Makrofotografi forteller historien om et produkt - dummies

Liten produktfotografering krever noen ganger at du gir mer enn en bokstavelig skildring. Et godt produktbilde kan fortelle seerne hvordan noe brukes, hvor det kommer fra, følelsen det er ment å gi, og hvem er forventet å bruke den. Du må fremdeles vise produktet på en klar, beskrivende måte, men også på en måte som gir den følelsen av personlighet.

Velg et miljø for produktet

Et lite produkts miljø består av støttende detaljer som hjelper seerne til å gjøre foreninger med produktet. For eksempel kan du bruke en farget bakgrunn; fargespill gir forslag til humør og følelser i fotografering.

For eksempel kan et knivblad fotografert i et lyseblått miljø virke glatt, kjølig og forfriskende for seerne. Det samme motivet fotografert i et rødt miljø kan føre til at seerne føler seg truet og muligens forbinder barberhøvelen med blod.

Fargevalg av fagets omgivelser bør bidra til å si noe godt om emnet.

Props og bakgrunnselementer gir mer informasjon. Et knivblad fotografert i nærvær av et børstelett ville tyde på at barbermaskinen er for en mann som tar sin tid barbering, og anser seg for å være raffinert eller stilig. Den samme barbermaskinen fotografert i dusjen kan appellere til noen som er mer effektive eller på farten.

Props og bakgrunnselementer gir også skala for et produkt. Et motiv fotografert på en vanlig hvit bakgrunn presenterer ikke noen informasjon om motivets størrelse. Plassering av elementer av en kjent dimensjon nær motivet bidrar til å bestemme størrelsen. På dette bildet gir rekvisitterne en følelse av størrelse til motivet.

50mm, 1/160, f / 16, 100

Effektive valg i bildesammensetning

Når du komponerer et lite produktskudd, bør du vurdere størrelsen på motivet i rammen. På dette fotografiet bidrar produktets dominerende størrelse i rammen til å stjele showet. Bakgrunnsdetaljer gir deg informasjon om fagets formål, men spiller en mindre rolle i den samlede sammensetningen. Det er veldig klart hvem som er stjernen i denne scenen.

100mm, 1/15, f / 11, 100

Ikke alle produkter har en visuell appell. Ville et stykke ost se mer appetittvekkende omgitt av et solidt hvitt miljø, eller omgitt av kjeks, vin og frukt? Hvis et bestemt emne er svakt i seg selv og krever at miljøet skal se best ut, må du tillate mer av rammens plass til støtteelementene. Dette reduserer vekten på faget og tillater mer på sine foreninger.

Når du bruker denne typen komposisjon, prøv å ordne bildet ditt, slik at seerne lett kan vite hva motivet er. Dette bildet viser hovedfaget tydelig ved å følge disse teknikkene:

• Ordne ledende linjer for å lede til motivet ditt. Ledende linjer er designelementer som forteller seerne ubevisst hvor de skal se i en ramme. Alt som skaper en visuell linje, kan brukes som en ledende linje, for eksempel krøllet hvor to objekter møtes, kanten på et objekt, horisonten eller en rekke objekter.

• Plasser motivet i et sterkt område av rammen i henhold til tredje parts regelverk. Ved å forestille vertikale og horisontale gridlinjer som bryter rammen inn i tredjedeler, kan du finne de mest visuelt slående områdene for å plassere et emne - punktene hvor linjene av tredjedeler krysser.

• Lag visuell kontrast i emnet. Det høyeste kontrastområdet i en ramme trekker en seer oppmerksomhet. Hvis du plasserer et lyst motiv foran en mørk bakgrunn eller et mørkt motiv foran en lys bakgrunn, bidrar dette til å skape denne kontrasten.

  

100mm, 1/160, f / 5. 6, 100

• Legg rom for kopi. Det kan hende du må legge igjen plass til tekst. Kommersielle kunder gir ofte et oppsett som spesifiserer hvor produktet skal plasseres, størrelsen i rammen, og hvor kopien til slutt blir plassert.