Digital fotografering komposisjon for dummier lurer ark - dummier

Av Thomas Clark

Når du hører fotografer diskutere fotografisk sammensetning, er det de refererer til rett og slett måten du organiserer ditt emne og støtteelementer (både fysisk og ikke-fysisk) - sammen med bakgrunnen, forgrunnen og midtveien - i et bilde. Vellykket sammensetning i fotografering tar en forståelse av reglene, inkludert dybdeskarphet, og et godt øye for perspektiv. I tillegg vil du velge det beste objektivet for bildet. Så trener du med å sette alt sammen ved å ta mange bilder!

Med tanke på fotografisk sammensetningsregler

Sammensetningsreglene i fotografering er mer som retningslinjer enn lover. Du er i siste instans i kontroll over hvordan bildene dine er sammensatt, men følgende tidstestede tips er verdt å vurdere når du bestemmer deg for å komponere en bestemt scene:

• Bruk regelen for tredjedeler ved å bryte rammen din i tredjedeler vertikalt og horisontalt. Alt du legger på en linje eller i skjæringspunktet mellom to linjer av tredjedel spiller en viktig rolle i sammensetningen. Så prøv å unngå å sette unødvendige eller distraherende elementer på disse punktene.

• Bruk ledende linjer til å lede en seer gjennom et bilde. Hvis din scene har sterke lineære elementer, kan du bruke dem til å lede en seer til bestemte områder av scenen din. Finn et perspektiv som bruker komposittlinjer for å lede seere til viktige elementer som temaet ditt.

• Fyll rammen din med elementer som er relevante for meldingen din. Prøv å ikke inkludere noe som er distraherende eller estetisk uønsket. Seerne vil undersøke og overveie hva som er i rammen din for å oppdage mening. Du bør kun inkludere de elementene som er relevante for meldingen din.

• Lag et fokuspunkt som er fornuftig basert på meldingen din. Fokuser på hva du anser for å være det viktigste elementet - motivet - i din scene.

• Vær oppmerksom på bakgrunnen. Din bakgrunn skal støtte ditt emne. Med andre ord, du vil ikke fotografere tante Sallie foran toaletter når du kunne ha tatt bildet hennes foran Louvre ved å endre vinkelen din.

• Ramme motivet ditt. Ved å plassere forgrunnselementer i kantene på rammen, oppretter du komposittrammer. Disse rammene omgir motivet og gir mer oppmerksomhet til det.

• Unngå fusjoner. Ikke la distraherende bakgrunnselementer fusjonere med motivet ditt.Et fusjonselement kan føre til at formen på motivet ditt virker forvrengt, og seerne generelt ikke liker det. Og noen ganger ser det rett og slett dumt ut. For eksempel ser et bilde veldig morsomt ut når et gateskilt i bakgrunnen er rett opp fra en persons hode.

Håndtering av dybdeskarphet i fotografiske komposisjoner

Når du komponerer fotografiske bilder, er dybdeskarpheten en av hovedhensynene å huske. Dybdeskarphet refererer til hvor mye av scenen du er i skarpt fokus. Jo grunne din dybdeskarphet, desto mer kommer ditt fokuspunkt ut mot de uskarpe elementene. Jo større dybdeskarphet, desto mer detaljer du avslører gjennom hele scenen. Det kan brukes til å fortelle seere hvor det er nøyaktig å se i en ramme.

Følgende to kompositorverktøy styrer hvor mye dybdeskarphet som skjer på et fotografi:

• Blenderåpning: Blenderåpningen avgjør hvor mye lys som kan komme inn i objektivet ditt i et gitt øyeblikk. Jo større blenderåpningen, jo grunne dybdeskarphet. Så, hvis du lukker blenderåpningen, kan du øke dybdeskarpheten.

• Forstørrelse: Valg av objektiv bestemmer hvor mye en scene forstørres på et fotografi, og forstørrelse bestemmer dybdeskarphet. Et vidvinkelobjektiv forstørrer ikke en scene i det hele tatt, så det gir en større dybdeskarphet enn en teleobjektiv (også referert til som en lang linse), som forstørrer scenen slik at du kan få strammere avlinger langt unna. Jo lengre et objektiv er, jo grunne dybdeskarphet det produserer.

For å maksimere dybdeskarpheten, bruk et vidvinkelobjektiv og skyv med en liten blenderåpning. For å minimere dybdeskarphet, bruk et teleobjektiv og skyt med en stor blenderåpning.

Endre perspektivet ditt for å finne den beste fotografiske sammensetningen

Når du komponerer et bilde, er perspektivet ditt basert på avstanden og vinkelen til motivet, samt avstanden og vinkelen til motivet til de andre komposisjonelle elementene i scene. Et perspektiv som skaper en flott fotografisk sammensetning avslører emnet på en klar og interessant måte og stiller opp støtteelementer i områder som legger til meldingen uten å forstyrre motivet.

Flytt deg rundt med kameraet ditt til du finner et perspektiv som gir et sted for alt i din scene. Her er noen ting å huske på når du finner ditt perspektiv:

• Prøv å unngå vinkler som fører til at elementene smelter sammen på ubehagelige måter. Dette gjør at seerne kan se de ulike elementene i en scene på den mest estetisk tiltalende måten.

• Bruk vinkler for å formidle meldingen din. Prøv en høyere vinkel for å avsløre dybden i en scene. Og bli lav for å understreke fagets høyde.

• Zoom eller få fysisk nærmere emnet ditt for å øke hvor mye detaljene som er synlige i motivet. Zoom inn på motivet ditt når du vil eliminere mye av det omgivende miljøet fra rammen. Flytt kameraet ditt fysisk nærmere hvis du vil opprettholde noe av omgivelsene, men også få mer detalj i emnet.

Velge objektivet ditt når du komponerer et bilde

Valg av objektiv er viktig i fotografisk sammensetning. Linsen kan enten fungere i din favør eller kaste opp historien du prøver å fortelle. Du har flere typer linser å velge mellom, og hver har sin forte.

For å finne ut hvilken linsen som passer for en scene, må du først finne ut hva motivet ditt er og ta hensyn til elementene i forgrunnen og bakgrunnen. Ved å bestemme hvor mye av scenen du vil inkludere, kan du bestemme hvilken linse som fungerer best.

Her er de to kategoriene linser, samt noen av de spesifikke typene i hver kategori:

• Faste linser: Disse objektiver inneholder bare en brennvidde. Linsene som oftest brukes i denne kategorien er normale linser, som gir en visning som er nærmest det menneskelige øye; Teleobjektiver, som har en brennvidde som forstørrer en scene; og vidvinkelobjektiver, som har en mindre brennvidde som viser mer av scenen din.

• Normale linser er flotte for å fange scener på en måte som er nærmest hvordan du ser det med øynene dine. Og din telefoto-linse kommer til nytte når du vil komme nærmere et emne, men kan ikke gjøre det fysisk. Når en scene har flere elementer av interesse (enten i forgrunn eller bakgrunn) som er relevante for motivet ditt, kan et vidvinkelobjekt være best egnet for å fange hele historien. En vidvinkelobjektiv kan også være nyttig hvis ditt mindre enn interessante emne blir gjort mer bemerkelsesverdig på grunn av forgrunnen eller bakgrunnen.

• Zoomlinser: Disse objektivene inneholder en rekke brennvidder, noe som gir deg det praktiske at du bare bærer ett objektiv til fotograferingen. Noen fotografer har en tendens til å zoome inn på alt, med ideen om at jo større et motiv er i en ramme, jo bedre. Dette er ikke alltid sannheten. Men selvfølgelig, hvis scenen din ikke inneholder mange interessante elementer, kan du være klok til å zoome inn på motivet ditt og eliminere de uinteressante aspektene. På samme måte, hvis du føler at motivet ditt er interessant og bør vises med så mye detaljert informasjon som mulig, zoom inn for å øke oppmerksomheten den mottar.