Digital filmskaping for barn: tips for auditioning skuespillere - dummies

En del av Digital Film Making For Kids For Dummies Cheat Sheet

Filmmaking auditions kan være ganske stressende, så de er også en fin måte å se hvordan en skuespiller jobber under press. Dette kan gi deg en ide om hvordan skuespilleren vil oppføre seg foran et kamera. Tross alt kan selv den mest selvsikker personen bli sjenert når et kamera peker på dem. Audisjoner kan også være god opplevelse for skuespilleren, spesielt hvis skuespill er noe han eller hun vil gjøre som en karriere.

Følgende liste beskriver noen ting du skal se etter i aktørene du møter når du kjører audisjoner:

• Hvordan håndterer de stress? Det er ikke uvanlig at skuespillerne blir nervøse. Det er hvordan de håndterer det problem på kamera som er viktig. Kan de skjule deres nerver? Påvirker nervene deres ytelse? Ser de ut som en bedøvet kanin i frontlykter? Gi dem tid til å slappe av ved å fortelle dem hva som skjer i auditionen og litt om produksjonen hvis du vil. Her kan du se hvordan de hører og hvis de er interessert i det du forteller dem.

• Er de naturlige? Når en skuespiller utfører, ser den ut og føles virkelig? Du bør kunne tro hva skuespilleren sier og nesten glemmer at hun spiller en rolle. Lyder hun som hun bare leser linjer? Hvis så, be henne om å tenke nærmere på linjene hun utfører og å prøve å forestille seg selv som karakteren.

• Hva er skuespillernes stemme som? En skuespillerens stemme skal passe til tegnet og linjene de vil si i filmen. Når skuespilleren høres ut som en robot eller leverer han linjene med følelse og følelser? En skuespiller stemme er like viktig som hans ansiktsuttrykk og kropp. Det burde formidle følelser, og det skal høres interessant, ikke kjedelig. Lytt også på hvor klar stemmen hans er: Mumler han eller haster ord?

• Hvordan reagerer skuespilleren på retning? Skuespilleren du velger bør høre på deg og gjøre det du ber dem om å gjøre. Det siste du vil ha er en skuespiller som tror hun vet bedre enn deg og gjør hva hun liker. Under auditionen, be aktørene dine om å endre noe om hvordan de leverer ytelsen. Se om de gjør det du spør (eller om de i det minste prøver). Du kan be dem om å pause før du sier en linje eller endre mengden følelser i en linje - for eksempel at skuespilleren er "mer sint" eller "være mindre munter. "

• Hvordan jobber skuespilleren med andre skuespillere? Det er viktig at skuespillerne dine kan fungere bra både alene og med andre aktører.Den eneste måten å teste dette på i en audition er å få skuespilleren til å spille en scene med en annen skuespiller i auditionen. Se for å se om skuespilleren reagerer på hva andre skuespillere gjør i scenen. Overstyrer han den andre skuespilleren eller støtter han dem?

• Har skuespilleren lært linjene? Hvis du spurte skuespilleren om å lære en scene eller en del av skriptet til auditionen, burde hun ha tatt seg tid til å lære det. Dette viser om hun er forpliktet til filmen og er en refleksjon av hvor mye hun vil ha delen. Du kan tillate dem å ha skriptet tilgjengelig for å henvise til, om nødvendig, men noen ganger kan et skript være mer av en distraksjon enn en støtte - hvis det er der, ser hun på det. Spør henne om hun har det bra med å jobbe uten skript før han tar det bort fra henne.

• Hva kjenner skuespilleren om karakteren? Å vite noe om rollen viser entusiasme og et virkelig ønske om å få del. Som en del av din auditionsprosess, spør skuespillerens spørsmål om karakteren og hva han vet om filmen. Husk at han ikke vil være en tankeleser, så med mindre du har gitt informasjon om prosjektet med auditionsinformasjonen, vil han ikke kunne svare mye. Du kan imidlertid spørre ham om tegnet, fordi han kunne få litt informasjon fra skriptet. For eksempel kan du spørre ham hva han mener skjer i scenen han er forberedt på, om følelsene karakteren uttrykker, og hvordan han føler seg om å spille tegnet.