Tips for bruk av eksisterende lys for GoPro-filmen - dummies

Hvis du ikke vil lage din egen belysning for GoPro-filmen din, Du kan prøve å jobbe med eksisterende lys. Her er noen tips for bruk av tilgjengelig lys i filmen.

Arbeide med glødelamper

Det er mulig å bruke en rekke glødelamper for å tette filmen, men effektiviteten avhenger av en rekke faktorer, inkludert watt, plassering og posisjonering. Noen tips om arbeid med glødelamper følger.

• Flytt den fra motivet. Det er vanskelig å bli mer grunnleggende enn å bare flytte lyset bort, spesielt hvis det er en lampe.

• Reduser lysstyrken. Hvis den har en dimmer, skru den ned. Andre muligheter inkluderer å bruke et nøytralt tetthetsgelfilter over GoPro eller prøve en lampe med lavere watt.

• Husk at fallet skjer raskt: Når motivet er relativt nært (men ikke for nært) til lyskilden, kan du fange tilstrekkelig eksponering. Men lysets rekkevidde går ikke så langt.

• Se etter hot spots. Fordi kameraet dekker så bred vinkel, er det nesten umulig å holde selve lyset ut av rammen. Overvåk den fra GoPro App for å komponere scenen, slik at lyset enten er ute av bildet eller ikke ødelegger scenen.

Coping with CFLs

Dette er hva du trenger å vite om hvilke CFLer som kan fungere for din fordel, og hvilke som skal unngås:

• Varmt det er ikke: Lysstoffbelysning anses å være et kjølig lysform fordi det ikke skaper overflødig varme. Ikke bare betyr dette at du kan berøre pærene (hvis du var så tilbøyelig), men også fordi de holder rommet fra å bli uutholdelig varmt. Det gjør belysning motivet fra en nærliggende CFL langt mer utholdelig.

• Vær forsiktig med fargene: Mens mange CFL-pærer gir egenskapene til en tradisjonell husholdningspære, oppfører noen seg mer som økonomiske fluorescerende rør. Det betyr en svak grønn gjeng som ser forferdelig ut når den blir spilt inn. Bruk øynene dine til å dømme lysets kvalitet.

• Det må ikke brukes varmepunkter: Selv om belysning som finnes rundt hjemmet ikke er utrolig lyst, kan det fremdeles produsere spektrale hot spots (lyse lysrefleksjoner), enten fordi lyskilden er i scenen og reflekterer på en lys overflate, eller flaring inn i objektivet. Det er viktig å bruke smarttelefonen til å overvåke scenen når du bruker GoPro innendørs.

Gjør det beste av fluorescens

Fluorescents i gammel skole gir et sykelig grønt lys, men når det kombineres på scenen med lyskilder til annen fargetemperatur, blir det plutselig bare en annen del av scenen.Se på hvilken som helst kontorsbygning og legg merke til variasjonene i fargestøt. Overvei følgende:

• Prøv å jobbe med dagslysbalansert: Selv om lysstyrken som en glødelampe lyser, gir belysning fra et massasjer av fluorescerende rør tilstrekkelig belysning ved å bruke en bredere og mer kollektiv tilnærming.

• Benytt deg av blandet lys: Lyser filmen din med wolfram og lar variasjonene av fluorescerende lys i bakgrunnen produsere en komplementær støpsel som fungerer til din fordel.

• Ta en hvitbalanse: Eller se i det minste hvordan GoPro behandler det på den automatiske innstillingen. Lysstoffbelysning er forskjellig fra fargeutgang; Selv når belysningen ser bra ut til øyet, kan den ikke gjengi seg så naturlig som mulig.

Ta tak i stearinlys

Ta hensyn til følgende punkter når du arbeider med stearinlys:

• Vær forsiktig. Det er verdt å gjenta at et stearinlys er en brann, og brann kan brenne.

• Faget er lett. Et lys er en av de få lyskildene du kan holde i en scene uten å håpe at folk tror du bare er "ironisk". "Stearinlys gjør gode rekvisitter og belyser scenen. For en bordscene måles eksponeringen fra lyset, og ikke bekymre deg for mye hvis motivet er litt undereksponert.

• Det er styrke i tall. Et stearinlys er vanligvis ikke nok til å lyse på en scene, men en gruppe av dem blir en kraft å regne med. Bruk en kandelabra eller flere lysestaker for å skape myk, varm belysning.

Elske måten neon lyser på

Her er noen måter å jobbe med neon:

• Bruk et bredt spekter av eksponeringer. Neonlys er ganske fleksibelt når det gjelder eksponering. Underexpose det for å bli rik, mettet farge. Overexponere den for å åpne de omgivende delene av scenen uten å miste mye farge fra lampen.

• Opprett plasseringen. Tenk på neon som scenesetter. Omtrent alle neonlys kan etablere en scene, inkludert et tegn på en restaurant, hotell eller bowlinghall.

• Dra nytte av refleksjoner. Disse fargerike lysene er ikke altfor lyse, men de reflekterer sine rike farger på nærliggende overflater. Effekten er eksponentielt kraftig når et neonskilt reflekteres på en regnfull fortau.

Håndtering HID-lys

HID-lyset er flott for å finne bilnøklene dine på en parkeringsplass eller se på byens landemerker om natten, men det er forferdelig å lage filmer - forferdelig, ikke umulig, fordi det finnes måter å utnytte HIDs på. Her er noen måter å lage denne typen lys for deg:

• Litt går langt. I stedet for å prøve å fullføre fargen, bare reduser den litt. Du skal fortsatt ha en fargegjeng, men det vil ikke være overveldende lenger. Bildene kan passere for en gate scene, spesielt når du har tilleggslys som kommer fra butikker, neonskilt eller baklysene til forbifarten.

• Skyt ved skumring. Twilight har fortsatt omgivende lys og en purpur himmel som ser bra ut når du plasserer motivet ditt mot det.

  Fordi en naturgasslampes belysning er opprettet av spent gass, er det ingenting igjen å gjøre etter at du har korrigert fargen. Så hvis du tar en hvitbalanse av scenen, bruk et blått filter for å nøytralisere den gule støpningen, eller forsøk å rette den i etterproduksjon, alt som vil forbli er en monokromatisk gjengivelse av motivet.

  I motsetning til en glødelampe som kan fargekorrigeres takket være det fulle fargespekteret, gir disse lysformene bare en enkelt farge. Det måtte du sette en fargetemperatur på denne typen lampe, det ville være sammenlignbare med wolfram, noe som gjør den til 3000K.

Det er en god ide å ta en hvitbalanse under metallhalogenid. Avhengig av den spesifikke typen lampe, kan fargetemperaturen variere fra 3000K til 6000K eller høyere. Sjekk og tilbakestill hvitbalansen ofte.